Teté Marella
La pintora y escultora Tete Marella nació y se formó en Buenos Aires. En 1973 se establece en Santo Domingo, República Dominicana. Allí continúa su formación a través del estudio del color y la luz. Desde 1975 expone de manera individual y por su obra ha merecido numerosas invitaciones para participar en bienales y ferias de arte internacionales como la de Chicago, Miami, Bogotá, Caracas y Toronto. Entre los reconocimiento obtenidos por la artista pueden mencionarse el primer Premio Nacional de Dibujo de la XIV Bienal de Santo Domingo, la selección de su obra como única representante de su país, para ilustrar las tarjetas de arte de las XXIV Olimpíadas, otorgado por el Seoul International Fine Arts Center, entre otros. Su obra forma parte de colecciones públicas y museos de España, Colombia, Santo Domingo, Argentina, Corea y Nicaragua.

Tufiño, Rafael [Brooklyn, Nueva York, 1922]
Pintor, muralista, cartelista, grabador e ilustrador destacado como uno de los grandes maestros de la Ulti­ma mitad del siglo XX. Su formación artística comenzó en la escuela de arte de Alejandro Sánchez Felipe entre 1940 a 1941 y en el taller de rótulos de Juan Rosado en 1943. Asistió entre 1947 a 1950 a la Academia de San Carlos de la Universidad Autónoma de México para estudiar pintura y grabado. En su regre­so a Puerto Rico, fund6 en 1950 el Centro de Arte de Puertorriqueño junto a Félix Rodríguez Báez y José Antonio Torres Martinó. Ingreso en el Taller de Grafica de la División de Educación de la Comunidad (DIVEDCO) entre 1950 a 1953. En 1954 fue becado por la Fundación Guggenheim. Trabajó y dirigió el Taller de Artes Graficas del Instituto de Cultura Puertorriqueña en 1967. Entre sus premios se pueden nombrar: Premio Exposición al Aire Libre por el Centro de Arte Puertorriqueño (1950, 1951), Primer Premio en Pintura por el Ateneo Puertorriqueño (1952, 1957) y Segundo Premio en Certamen Paisaje del Instituto de Cultura Puertorriqueña (1960). Sus exposiciones se han presentado en: Casino de Puerto Rico (1941), Ateneo Puertorriqueño (1942), Galería La Pintadera (1956), Instituto de Cultura (1959, 1962, 1974, 1977, 1978), Galería Colibrí 11963, Galería Caliban (1985), Casa del Libro (1991), Bienal de San Juan del Grabado Latinoamericano y el Caribe (1970), Museo de Arte e Historia de Puerto Rico (1985, 1986, 1987) y su exposición retrospectiva en el Museo de Arte de Puerto Rico 12002). En el extranjero ha exhibido en Grafica de Puerto Rico en Holanda (1956), Riverside Museum de Nueva York (1957), Primera Bienal Iberoamericana de Pintura y Grabado en México (1958), Pratts Institute (1959), El Museo del Barrio 11973), Museo Metropolitano de Nueva York 11973), The Squibb Gallery en Nueva Jersey (1987), Bronx Museum (1988) y Pabellón de Puerto Rico en Sevilla, España (1992). Sus obras pertenecen a las principalescolecciones institucionales como Museo de Arte e Historia de Puerto Rico, Instituto de Cultura Puertorriqueña, Compañía de Turismo, Museo de Arte Contemporáneo, Museo de Arte de Ponce, Museo de Arte de Puerto Rico, El Museo del Barrio en Nueva York y numerosas colecciones privadas.

Vallejo, Orlando (Caguas, Puerto Rico, 1955]
Pintor destacado en los Oltimos tiempos por un lenguaje del expresionismo alemán. En el 1991 fue galardona­do con la Primera Mención en Pintura por la Fundación Arana. Sus exposiciones individuales y colectivas en Puerto Rico se llevaron a acabo en: Museo de Las Américas 12004), Galerías Prinardi (2003, 2002, 2001, 1996), Museo de Arte Contemporáneo de Caguas (1999), Antiguo Convento Los Dominicos 11998), La Cruz Azul de Puerto Rico en San Juan (1996), Galería Normandie (1995), Museo Casa Roig, Humacao (1994), Galería Coabey en Viejo San Juan (1993), Galería Iberoamericana en San Juan 11991), Galería Andrés en Hato Rey 119891, Universidad de Puerto Rico Recinto de Humacao (1987), Cámara de Comercio en Viejo San Juan (2002), Colegio Universitario del Turabo en Caguas (1994), Pabellón de las Artes de Caguas, 11994), Galería Hotel Normandie del Viejo San Juan 119911, Museo Sin Techo, a Sol y Agua en la calle San Sebastián del Viejo San Juan (1986 a 1994) y Galería Hispanoamericana (1990). En el extranjero a podido exhibir sus obras en la Escuela Superior, Autónoma de Bellas Artes en Cusco Perú (2001, 2002), Fundación Altos de Chavón de Republica Dominicana (1997), Casa de Bastidas en Republica Dominicana 119961, Taller Boricua en Nueva York (1999), Tercera Bienal de Pintura del Caribe y Centroamérica en Republica Dominicana (1996) y Galería Bohío en Nueva York 11983) También ha participado en subastas de arte como Primera Gran Subasta, Museo de Arte de Ponce, Subasta de Arte Latinoamericano (2000, 2001) y Gran Subasta de Arte Latinoamericano y Puertorriqueño (2003, 2005). Sus obras pertenecen a colecciones institucionales y privadas en Puerto Rico.

Wichie Torres
Nacido en el seno Afro-Caribeño de Ponce, la ciudad principal del Sur de Puerto Rico, el 29 de Marzo de 1952. Desde pequeño sintió gran intéres por la costumbres y tradiciones puertorriqueñas, que causáron gran impresión en el, y como adolescente comenzó a capturarlas en dibujos y pinturas.

Estudió tres años bajo la institutris, Profesora Carola Colón Coavas, más tarde en el 1967 continuó sus estudios con el Profesor Frank Cervoni en la Escuela de Artes Plásticas del Instituto de Cultura Puertorriqueña, en Puerto Rico.

En el año 1969 ingresa en la Universidad Católica de Puerto Rico, terminando su Bachillerato. Wichie Torres luego se translada a New York donde adquiere más destrezas y conocimientos con el Profesor Rafael López Sustachí. En el 1973 tomó otro rumbo diferente esta vez hacia Mexico donde estudió en la Academia de Arte de San Carlos. Desde entonces Puerto Rico ha sido su gran inspiración.

En el año 1992 el Cardiólogo de Wichie Torres determina que éste necesitaba de un transplante de corazón con mucha urgencia ya que el mismo presentaba una condición viral, ese mismo año fue trasladado al Tampa General Hospital, donde se le practicó su primer transplante de corazón, su recuperación fue una muy satifactoria.

Este ha venido presentando al público su extensa obra desde entonces. Tambien ha llevado a cabo númerosas exposiciones individuales, y ha participádo en cuantiosas colectivas tanto dentro de Puerto Rico como tambien en el exterior.

Luego de once años disfrutando de su segundo corazón, en el 2004 su familia vuelve a ser impactada con una mala noticia, este necesita de un segundo transplante de corazón, esta vez fue recluido de emergencia en el Centro Cardiovascular de San Juan, Puerto Rico, donde el 5 de Julio de ese mismo año, procede recibir su segundo transplante de corazón, pasando a ser este la primera persona retransplantada en todo el Centro y el Caribe, teniendo una maravillosa y exitosa recuperación.

Wichie Torres es un artista polífacético donde sus estilos y transciciones a lo largo de su carrera han dejado entre-dicho su majestuosa facilidad de adaptarse a los cambios. El Gran Exito y la aceptación del público le han permitido dedicarse plenamente a crear Obras Maestras.

YORYI MOREL (1906-1979)
La obra pictórica de Yoryi Morel se destaca por la limpidez y precisión de sus pinceladas, que atrapan al vuelo un instante de la realidad, inmortalizándolo en el paisaje del Cibao que aparece en sus lienzos impregnado de las luces y los olores propios del campo. La técnica es comparable a la de ciertos pintores impresionistas europeos, pero los temas son otros y no hay duda de que los impresionistas franceses hubieran envidiado la luz desbordada y las sombras iluminadas de la campiña nuestra, que cobra vida y se hace trascendente en los mejores lienzos de Morel.

Aunque algunos afirman que fue autodidacta, el dominicano Yoryi Morel comenzó a estudiar pintura a los once años con el pintor santiaguero Juan Bautista Gómez, quien reconoció la habilidad natural del niño. Morel realizó su primera exposición individual en Santo Domingo en 1932. Fue el fundador de la Escuela de Bellas Artes de su ciudad natal. Se dedicó por largos años a la labor pedagógica en Santiago y en Santo Domingo. Participó en la Primera Bienal celebrada en el país en 1942. Sus obras han concurrido a exposiciones celebradas en importantes ciudades de América y de Europa.

Obtuvo en 1952 el Primer Premio de Pintura en la VI Bienal. Es el artista dominicano que, en su tiempo, mejor plasma la luz y el paisaje en rítmicos y admirables colores, razón por la que ha sido el maestro por excelencia de varias generaciones de pintores. Sus pinturas, dibujos tienen el sello característico de un estilo pictórico con libertad y disciplina.

También trató la figura humana: retratos, desnudos y otras composiciones, dentro de un amplio diseño y monumento de síntesis pictórica. Sus cuadros se distinguen par los profusos caseríos y montanas envueltos por un aire claro y sutil. Lo panorámico en su paisaje se convierte en metáfora, en infinidad de interpretaciones, por el enfoque plástico y el ambiente costumbrista en que los envolvió. EI color en su pintura esta relacionado a las emociones de artista, a su contorno y a su contacto con la naturaleza. En algunos cuadros como "Nocturno", tiende hacia una visión del sentido artístico y a fortalecer los caracteres de la vida del hombre del campo.